陈曦

　　中国当代知名艺术家，现任中央美术学院建筑学院教授、硕士生导师。全国高等院校建筑与设计学科美术教学指导委员会委员。

　　苏州金鸡湖美术馆“绘画的逻辑线——当代绘画的生成与意义”参展艺术家。

△ 讲座现场

　　6月22日下午，由陈曦主讲的“《观念与绘画的冲突与逆转》——浅谈20世纪60-70年代意大利现代艺术”主题讲座在苏州金鸡湖美术馆精彩开讲。讲座围绕“观念艺术”、“贫穷艺术”以及“超前卫”运动等话题，带领观众开启了一场别样的艺术之旅。

　　“观念艺术”，是兴起于二十世纪六十年代中期的西方美术流派。以美国为活动中心向全球扩散。它提倡摒弃艺术史所有的传统形式，使用现成品实物如照片，语言，行为，声音等方法，直接陈述或反映某种思想观念或隐喻性场景。强调输出思考过程并坚决反对作品的商品性质。

　　“贫穷艺术”，观念艺术的一个支系。由意大利艺术评论家切兰（Germano Celant）于1967年提出这个概念。以捡拾废旧品和日常材料作为表现媒介，用最廉价、最朴素的废弃材料——树枝、金属、玻璃、织布、石头等进行艺术创作。这类艺术家被称为“贫穷艺术家”。

　　“超前卫”运动诞生于上世纪70年代末，是意大利反击 “贫穷艺术”，主张回归架上，回归画面及造型的绘画复兴运动。正如该概念提出者，著名意大利策展人阿奇莱·博尼托·奥利瓦所说：“超前卫派产生于70年代—一个危机的时期，艺术家们意识到使用进步、历史的价值观和先锋的概念已不复可能。前卫的概念是对于艺术进步的一种机械和进化论的概念。而超前卫艺术家们则是通过引进的方法，采用文化游牧的态度，来重新运用艺术史的语言。”

△ 讲座现场

　　讲座上，陈曦着重介绍了“贫穷艺术”与“超前卫”运动带来的积极意义，分享了米莫·帕拉迪诺、雅尼斯·库奈里斯、米开朗基罗·皮斯特莱托、乔瓦尼·安塞尔莫、吉赛帕·佩诺内、米奇兰格洛·皮斯托莱特、克莱蒙特等多位艺术家的经典作品及他们的创作理念。

△ 经典作品

　　“贫穷艺术”的美学中带有与历史和社会相关的叙事，除了其物质的自在性外，还有物的符号隐含着或历史或现实的意涵。它的意义在于打破了传统艺术高高在上的贵族精英艺术，把艺术的表现力前所未有的扩大至日常生活的各方面，拉近了艺术与生活及普通人的关系。为艺术工作者提供了更广阔的的创作空间，在当今的艺术格局中，仍有大量类似的艺术形式作品产生，足以说明其社会性意义在持续作用。而“超前卫”运动是西方现代形式主义和观念主义物极必反的产物，它反对的目标是极简主义绘画和形形色色的非架上艺术。超前卫艺术一箭双雕，通过回到架上、回到画布实现了对“贫穷艺术”的反叛，它又通过回到具象、回到造型完成了对“极简主义”的颠覆。

△ 导览现场

　　讲座结束后，艺术家陈曦也为大家介绍了她参展的作品。在她的创作中，我们可以看出她对历史的客观叙事，也能够感受到她画中当下的社会和人情温度。她认为：在当今的艺术中，艺术创作需表达当下的问题与情感，去引发人们思考，用艺术去表达自己的观点和对世界的态度，促进社会的发展与进步，让社会向更好的方向前进。

△《中国记忆之女排在世界舞台》150×180cm 2007 布面油画

　　在她的《被记忆》系列，以国家集体人群的历史重大事件和电视机媒体自身的发展脉络作为几条主要线索，刻画了1976年到现在的40年，这个阶段中国变化最为剧烈的40年，每台电视画面萤幕裡呈现的内容涵盖政治、民生、经济、娱乐、科技、体育等各方面的大事件。

△《中国记忆之新闻联播首播》130×180cm 2008  布面油画

　　在这40年间电视机在中国从无到有，到成为人们家庭生活中的一个不可替代的固定节目及主要娱乐消遣途径，再到今天即将被互联网所取代的相对完整的发展史。画面中，她画了很少的部分环境，但作为观众，哪怕一块桌布，一副老眼镜，一个老钟錶都能够勾起我们的回忆。《被记忆》系列是具有文献价值的，所以这个系列她会继续做下去，一直持续到电视机完全消失。

△《中国记忆之只生一个好》150×180cm 2010 布面油画

△《21——今日之局》120×100cm 2016 布面油画1-1

　　在陈曦三十多年的艺术生涯中，一直处于不断颠覆解构自我创作风格的活跃状态中。2013年起，陈曦在创作中开始进行古今中外要素与符号的结合与并置，她把在媒体上看到的与自己日常生活中的物品放置在一起，以便碰撞出意想不到的矛盾与冲突。

△《21—昨日荣耀》120×100cm 2017 布面丙烯1-4

　　2018年“逃跑的兔子：陈曦新作展”，她从大学期间阅读的文学作品厄普代克《兔子三部曲》和博伊斯著名行为艺术作品《如何向死去的解释所发生的》得到灵感，她让一只兔子出现在其画面中作为符号，串联起个体的情感、思考和今天人类所面临问题。

△《黑兔还在跑》230×150cm 2017 布面油画-2

　　“面对今天的种种问题，艺术家唯一能做的就是用艺术的形式去发声！提供给大家一些不一样的角度，去观察、去理解我们的生活！艺术成为我们表达的唯一方式。我觉得艺术家大致分为两种：一部分是在不断的研究艺术的本体语言，在艺术的语言上去精进，去探索；另一部分是用艺术的方式传达思想和态度，把当下遇到的问题、困惑，通过艺术的形式呈现出来，反映我们当下的生活。对于我而言，我觉得自己属于后面这部分人，我已不再只为了画出好画而做艺术了。我觉得它应该有更多的能量去影响世界。”

——陈曦

△《如何向死去的解释所发生的》300×180cm 2017 布面丙烯-1

艺术家部分其他作品

△《均衡之势》195×150cm 2015

△《狂欢》210×260cm 2016

△《旅行者》200×110cm 2014

△《拾心》200×110cm 2015

△《危机－2》210×260cm 2014